Anonim

Самые тревожные фильмы pt. 10: Imprint, Angst, In A Glass Cage и многое другое ...

Я читал и слушал, как обозреватели аниме оценивают художественное оформление и анимацию данного заголовка, и я не понимаю, что к чему и что конкретно они имеют в виду.

Я предполагаю, что они имеют в виду качество визуальных эффектов, но я не уверен, что фон - это искусство, персонажи - анимация, или наоборот, или я полностью сбил с толку. Есть ли что-то большее в визуальных эффектах, чем персонажи и фон? И наоборот, я не слишком упрощаю это?

Поиск DDG привел к путанице, поскольку термины были слишком общими.

+100

Я поддержал ответ сеншина, но, возможно, чтобы добавить немного ясности, вот мой взгляд на это.

«Искусство» относится к визуальному оформлению шоу: как выглядят персонажи и фоны; использование цвета, освещения и затенения; способ оформления снимков; углы и использование художественных концепций, таких как перспектива, пропорции и глубина.

«Анимация» относится к процессу наложения кадров для создания иллюзии движения.

Субъективно, есть ли в шоу хорошее искусство. Многие считают, что бакемоногатари обладает хорошим искусством, потому что он уникальным образом использует перспективу, цвет и затенение и имеет визуально интересные дизайны персонажей и фоны. Покемон, с другой стороны, обладает очень функциональным искусством. Он использует цвета и тени простым, пешеходным образом. Однако «простой» и «пешеходный» суждения - это оценочные суждения; Pokemon создан для детей, которые обычно не слишком знакомы с искусством, поэтому для целевой аудитории искусство Pokemon подходит.

На самом деле не субъективно, есть ли у шоу хорошая анимация. Мы можем судить об анимации по тому, насколько хорошо она создает иллюзию движения. Шоу, в которых повторно используется много анимации, или у них статичный фон, или персонажи, которые движутся неестественным образом, имеют плохую анимацию. Является ли плохая анимация чистым негативом для шоу или нет - это субъективное суждение, но определить, плохая ли анимация, довольно просто и объективно. Speed ​​Racer, например, имеет плохую анимацию, потому что в нем меньше отдельных кадров, меньше движения и повторно используется много последовательностей по сравнению с такими шоу, как Eva, Akira, Fate / Zero или Cowboy Bebop, которые имеют хорошую анимацию. Это можно объективно определить; гипотетически мы могли бы даже написать систему компьютерного зрения, которая могла бы подсчитывать эти вещи и сообщать нам, есть ли у шоу хорошая анимация или нет. Мы все еще можем любить Speed ​​Racer, несмотря на (или из-за) его плохую анимацию, но, в отличие от искусства, нет «качества без имени», которое может сделать анимацию двух шоу несравнимой. Мы всегда можем провести техническое, численное сравнение анимации двух шоу.

Эти две вещи в некоторой степени взаимодействуют. Уровень детализации, с которым нарисованы предметы, является частью искусства. Но если в некоторых кадрах уровень детализации падает, это влияет на анимацию. И хотя ограниченная анимация Bakemonogatari не была преднамеренным художественным выбором (постановка шоу страдала из-за проблем с расписанием, а некоторые эпизоды были едва закончены к выходу в эфир), мы можем представить, что в шоу может использоваться ограниченная анимация как преднамеренный художественный выбор. .

Кинематография - еще одно место, где искусство и анимация взаимодействуют. В анимационном шоу мы можем рассматривать каждый отдельный кадр как произведение искусства. Мы могли бы взять кадр из аниме и повесить его в музее между Моне и Гогеном и рассматривать его как картину. Но мы также можем рассматривать последовательность анимации как фильм и судить о ней по этим достоинствам. Кинематография в основном художественная, поэтому опять же субъективная. Но шоу, которое не может убедительно создать иллюзию движения, будет трудно рассматривать как серьезный фильм.

Однако по большей части, когда обозреватели аниме говорят «искусство», они имеют в виду использование в шоу цвета, освещения и тени; уровень детализации персонажей и фона; и, возможно, способ оформления снимков. Когда они говорят «анимация», это просто означает «насколько хорошо это шоу создает иллюзию движения».

2
  • 2 Мне очень нравится, как вы охарактеризовали анимацию шоу, как то, насколько хорошо она создает иллюзию движения. Я никогда не думал об этом таким образом, но это действительно одна из вещей, которая принципиально отличает рисованный материал от снятого.
  • @senshin Спасибо! Кроме того, спасибо, что познакомили меня с Галактика татами в вашем ответе. Его простой, почти мультяшный художественный стиль в сочетании с очень плавной анимацией действительно создает яркий контраст с тщательно продуманным художественным стилем Bakemonogatari.

Рецензенты аниме называют «искусство» и «анимацию» отдельно. К чему относится каждый?

Хотя я предполагаю, что рецензенты используют слова по-разному, я думаю, что большинство из них предпочли бы описывать «искусство» как все еще образы (фон, дизайн одежды, статические панорамы, выбор цвета и т. Д.), А «анимацию» как , анимированные изображения (персонажная анимация, компьютерная графика, боевые сцены, сакуга и т. д.).

Есть ли что-то большее в визуальных эффектах, чем персонажи и фон? И наоборот, я не слишком упрощаю это?

Разделение визуальных эффектов аниме на «персонажей» и «фон» не так уж и плохо (хотя это поднимает вопрос о том, как следует характеризовать такие вещи, как мехи и нестатические элементы фона). Но это довольно искусственное различие, которое не слишком полезно для критики аниме. Есть еще кадры персонажей (например, когда камера перемещается по персонажу), и есть анимированные кадры персонажей (анимация лица, ходьба и т. Д.). Точно так же есть кадры деталей фона ... но некоторые фоны тоже анимированы. Возьмем, к примеру, этот отрезок из Ничидзё.

С другой стороны, различие между «искусством» и «анимацией» в некоторых случаях представляет собой полезную дихотомию: часто бывает так, что люди, создающие анимацию для шоу (ключевые кадры, подростки и т. Д.) отличаются от людей, которые создают статические художественные ресурсы, такие как фоны (художники-фоны, разработчики 3D-моделей и т. д.). Таким образом, я думаю, что имеет смысл оценить их по отдельности.

Вероятно, часто бывает так, что воспринимаемое «качество» искусства и анимации данного шоу довольно хорошо коррелировано - студия, которая нанимает или нанимает опытных художников фона, вероятно, сделает то же самое со своими ключевыми кадрами, и студия, которая нанимает Художники-художники, работающие с нижним бочком, вероятно, будут нанимать художников-художников.

Но иногда рецензенты замечают заметную разницу в качестве изображения и анимации. Рассмотрим, например, Бакемоногатари (не вся серия; просто Бакемоногатари сам). Анимация в Бакемоногатари часто очень ограничено (или, в телевизионном эфире, вообще отсутствует, заменено экранами текста). Но искусство часто бывает очень сложным.

И идя в другую сторону, Галактика татами имеет довольно приземленное искусство. Но когда вы увидите его в движении, вы можете обнаружить, что снимков экрана шоу недостаточно, чтобы передать, насколько плавно шоу анимировано во многих его кадрах. («Земное» искусство Галактика татами явно преднамеренный художественный выбор, в отличие от ограниченной анимации Бакемоногатари, что, вероятно, не так. Я все равно использовал это в качестве примера, так как я не могу придумать ничего лучше в своей голове.)

Объединение «искусства» и «анимации» в одну категорию, называемую, скажем, «визуальные эффекты», теряет некоторую степень детализации, которая позволяла бы рецензенту обсуждать способы, которыми Бакемоногатари преуспевает в своем искусстве, тогда как Галактика татами не работает, и наоборот в отношении анимации. Думаю, поэтому критики аниме предпочли бы оценивать «искусство» и «анимацию» отдельно.

2
  • «Ограниченная анимация bakemonogatari, вероятно, не является художественным выбором» [необходима цитата]
  • +3 Ну то есть в BD версии было намного больше анимации. Это убедительно подсказывает мне, что логистические ограничения были основной причиной ограниченной анимации в телевизионной версии.

Изобразительное искусство

Качество работы и визуальная слава, на которые мы опираемся.

Анимация

Акт движущихся кадров и движения.

-

Так я и делаю, когда рецензирую аниме на сайте, я пишу.