Почему многие художники манги предпочитают рисовать пером и бумагой?

Дворники любят мини-фильм 3 {GLMM} Gachaverse / Gacha Life

Кажется, что многие известные художники манги по-прежнему предпочитают использовать традиционные методы рисования, а не технологии. Даже люди, которые используют технологии для завершения своего рисунка, полагаются на ручку и бумагу, чтобы набросать свои первоначальные контуры. Какие ограничения у рисования цифровыми методами?

Есть два основных ограничения для художника, переключающегося с традиционных на цифровые медиа:

Корректирование
Деньги

Это действительно все, что нужно сделать.

Две причины идут рука об руку; большинство художников начнут с традиционных медиа, потому что качественные цифровые медиа стоят дорого. От этого никуда не деться. Для базовой настройки требуется компьютер с хорошей графической поддержкой, программный пакет, который можно использовать для создания комиксов / манги, и графический планшет (обычно более высокого уровня, например, Wacom Cintiq).

С другой стороны, любой может взять бесплатную бумагу для заметок, карандаш или ручку и начать рисовать. Практически нет барьеров для входа в изучение традиционных СМИ. Если вы начнете относиться к этому более серьезно, то да, традиционные медиа тоже могут стать дорогими (артборды для комиксов / манги, несколько ручек и кистей, различные типы чернил, скринтоны, спиртовые маркеры для цветных страниц и т. Д.), Но вы не нужно тратить ни копейки, чтобы начать.

При переходе с традиционных носителей на работу в цифровом формате требуется время. Эти два ощущения отличаются, даже если вы работаете с чем-то вроде Cintiq, где вам не нужно отделять положение руки от того, что вы видите. Вы изучаете новую среду, и всегда нужно время, чтобы приспособиться к ней.Активный художник манги работает по строгому графику публикации, и у него не обязательно будет время, чтобы пройти этот период адаптации; Чрезвычайно популярные исполнители будут предъявлять к ним более высокие требования, а те, кто только начинает, не смогут просить об изменении расписания или дополнительных помощников для работы в переходный период.

Есть художники, которые используют цифровые медиа (Хироя Оку, Асано Инио, Нацумэ Оно), и, безусловно, есть те, кто был бы заинтересован в переходе, но для многих это вполне может быть просто предпочтением, которое удерживает их от сдвиг. Они предпочитают ощущение пера или кисти на бумаге стилусу на экране, и поэтому у них нет мотивации тратить время или деньги на переход на цифровой формат. Когда дело касается помощников, работа в цифровом формате имеет дополнительное ограничение: либо вы теперь выступаете в одиночку, либо вам нужно вкладывать деньги в рабочую станцию с планшетом для каждого помощника в вашей команде. В частности, у популярных художников, которые зависят от своих помощников в соблюдении сроков, может не быть другого выбора, кроме как придерживаться бумаги, которую можно передавать между людьми, работающими над названием.

Нет никаких технических ограничений. Многие компании производят графические планшеты, подобные Cintiq, с разной ценой и функциональностью, что позволяет художнику использовать более «традиционный» рабочий процесс. Многие компании публикуют программное обеспечение, которое можно использовать для создания страниц манги, включая экранные тона и инструменты, которые очень эффективно имитируют традиционные медиа; любая из этих программ может экспортировать в любое количество стандартных форматов, которые могут быть прочитаны издательской компанией, которая, несомненно, использует цифровые версии всех страниц, независимо от того, как они создаются, для сборки своих журналов. Единственные ограничения заключаются в стоимости перехода, как с финансовой точки зрения, так и с точки зрения фактически затраченных денег, а также в отношении времени, необходимого для адаптации к новым медиа.

Источники: Manga Answerman - Какие инструменты использует мангака для создания манги?, Личный опыт работы с различным оборудованием и программным обеспечением.

Это дорогая и новая технология, которая стоит денег даже полиграфическим компаниям. Им потребуется новое оборудование и / или программное обеспечение, чтобы получить файлы в этих форматах, гораздо больше места на их машинах (файлы в любом графическом формате очень большие). На самом деле это намного больше денег для хорошей цифровой анимации, особенно когда у каждого из художников манги есть свой стиль. Они использовали «ручки» для рисования и туши с тех пор, как начали рисовать. Кубо, создатель Bleach, всегда рисовал в школе; он все равно будет говорить, что рисует, чтобы рисовать классные вещи. Итак, я полагаю, что большинство из них рисовало в классе или дома со стандартными инструментами для письма и, возможно, с набором чернильных ручек и красок, если бы им это нравилось.

Что касается мониторов для рисования, да, они классные, но у художников их часто нет по той же причине, что и у меня, они дорогие. Вероятно, они могли бы получить деньги через краудфандинг быстрее, чем я, но им понадобится что-то очень дорогое, не говоря уже о программах рисования. Аниме-студии их не используют (особенно на еженедельных передачах); первый набросок и набросок обычно делаются на бумаге, так же, как, наверное, почти, если не более 20 лет. Рисование, сканирование и добавление цвета. Я могу представить, что на самом деле это займет больше времени. У большинства известных художников / писателей есть помощники, и, возможно, еще несколько человек помогают им с рисованием. Переход ко всем цифровым технологиям будет настолько чуждым, что я сомневаюсь, что мы увидим это, по крайней мере, до появления графических планшетов, мониторов и т. Д. легко доступны, а цена ниже, чем сейчас. Хорошая может быть 1000 долларов, может быть 600 долларов, но может быть в 3 раза и даже больше. Так что, если они хотят, чтобы все выглядело правильно, правильно выглядело и было эффективным, вероятно, потребуется много тестирования различных мониторов, программ, надстроек кистей и многого другого. Сейчас это невозможно. Я предполагаю, что если кто-то начал использовать их некоторое время назад и чувствует себя комфортно и может работать более эффективно, оставаясь прежним или лучшим стилем, они не будут использовать его, если их работа не станет лучше. Они не могут позволить себе показать Toei идею, которая была реализована иначе, чем обычные методы, поэтому их стиль и, возможно, даже поток работы не будут такими же.

Не говоря уже о том, что окраска выглядела бы иначе. Изменится ли в этот момент стиль затенения? В манге используется много видов штриховки и мелких деталей. Думайте, что параллельные линии очень близко друг к другу и прямые, такая форма штриховки уникальна для искусства. С помощью графической программы вам нужно будет идеально разместить каждый пиксель линии; они могут использовать привязку или магниты, но это приведет к потере следующей линии, если это лицо человека или что-то в этом роде. На мониторе вместо того, чтобы рисовать эти линии, они могут просто выбрать более светлый цвет или оттенок, серый цвет будет везде. Может быть, больше цвета, но он будет выглядеть иначе; возможно, закрыть с помощью правильной кисти, но не совсем точно.

Важную роль играют расходы, традиции, опыт, стиль, уровень комфорта и эффективная работа.

Пожалуйста, включите соответствующие источники / ссылки.
Весь этот ответ основан только на заблуждениях; извините, но похоже, что вы не знакомы с доступной в настоящее время технологией.