Есть ли студии с хорошими условиями работы?

Как вести прямую трансляцию на YouTube - от начала до конца 2020

Я слышал много ужасных историй о том, как анимационные студии не очень хорошо относятся к своим сотрудникам (или просто к корпоративной культуре Японии в целом), платят аниматорам за бедность, перегружают их и заставляют их до такой степени, что некоторые совершают самоубийство ( для этого есть даже слово, которое я не помню). Судя по всему, с аниматорами там обращаются как с грязью, хотя большая часть работы исходит от них. Есть ли в этом правда? И если да, то есть ли студии с хорошими условиями работы? Я говорю в основном об оплате труда, разумном графике работы и хорошей компенсации.

В ИНС есть статья, написанная Дженнифер Шерман, в котором рассказывается о проблемах финансового и рабочего состояния, существующих в индустрии аниме. В частности, в статье рассказывается об одном эпизоде из программы NHK под названием Крупный план Гендай +.

Ниже приведены цитаты из статьи ANN, в которой рассказывается о проблемах финансового и рабочего состояния, которые были показаны в этом конкретном эпизоде.

В среду в программе NHK Close-Up Gendai + был показан эпизод о темной стороне аниме-индустрии. В эпизоде обсуждались финансовые проблемы отрасли и выявлялись некачественные условия труда аниматоров.. В программе приняли участие аниме-режиссер Ясухиро Ирие (Стальной алхимик: Brotherhood, Code: Breaker), представитель Toray Corporate Business Research Наоки Ацуми и дикторы Шиничи Такета и Изуми Танака.
В эпизоде показан график увеличения годовой прибыли аниме-индустрии. Маленькие желтые полосы представляют долю, которую получают аниме-студии. Поскольку производственные комитеты обладают лицензиями на интеллектуальную собственность, а также правами на продажу и распространение, прибыль от производства аниме не достигает студий.
Для 30-минутной работы требуется более 3000 иллюстраций. Промежуточные аниматоры получают около 200 иен (2 доллара США) за иллюстрацию и могут создавать максимум 20 страниц в день. Следовательно, они могут рассчитывать только на заработок около 100 000 иен (911 долларов США) в месяц.
Японская ассоциация создателей анимации (JAniCA) сообщила в 2015 году, что аниматоры в среднем работали 11 часов в день, а у них было всего четыре выходных в месяц.
Аниматор, уволившийся с работы из-за депрессии на работе, вел дневник сверхурочной работы. Он сообщил, что за один месяц у него было 100 сверхурочных часов. На изображении ниже показано, что аниматор начал работу в 11:30 22 мая и закончил в 5:10 23 мая.
Соучредитель, президент и генеральный директор Production I.G Мицухиса Исикава заметил, что аниме-индустрии не хватает людей с бизнес-навыками для успешной монетизации системы.
Технический директор аниме Тайки Нишимура с 20-летним стажем работы сообщил в мае, что его ежемесячный доход составляет 100 000 иен (около 900 долларов США) за каждое аниме, над которым он работает. Он сказал, что хочет сосредоточиться на одном аниме за раз, но ему нужно работать над двумя телевизионными аниме, чтобы иметь достаточный доход.
В 2015 году JAniCA сообщила, что 759 опрошенных аниматоров зарабатывали в Японии в 2013 году в среднем 3,3283 миллиона иен (около 27 689 долларов США) в год.

Интересный момент, который следует отметить из статьи, следующий:

Программа представила Polygon Pictures как студию с лучшими операциями.. Студия, специализирующаяся на 3D-анимации, выключает свет в 22:00. чтобы побудить рабочих вернуться домой.

Есть еще одна статья Брайан Эшкрафт, из Котаку, в котором подробно рассказывается об интервью с Томас Ромен, французский аниматор, и его опыт работы в Японии.

Ниже приведены цитаты из этой статьи, которые, на мой взгляд, могут быть полезны. Обратите внимание: я также выделил те, которые имеют отношение к делу, чтобы помочь вам ответить на ваш вопрос.

Что вы посоветуете людям, которые хотят работать в аниме в Японии?

Первый совет, который я обычно даю людям: учите японский. К сожалению, очень редко можно найти японского производственного персонала, который понимает английский язык. Вас не примут на работу, если вы не можете общаться с ними, поэтому, если вы хотите жить в Японии, ВАМ нужно приложить усилия, чтобы выучить язык.

Второй совет: чем раньше вы начнете, тем лучше. Японские студии предпочитают нанимать молодых и неопытных людей. Вам не нужно иметь степень магистра анимации; Чтобы начать работу младшим аниматором, достаточно пары лет базовой художественной подготовки. Но как следствие, зарплата очень низкая. Лучше рассматривать этот период как длительную стажировку, в течение которой вы будете обучаться у сэмпая, работая над текущими постановками. Хорошо знать, что навыки рисования не требуются для работы в этой отрасли. Вы можете работать, например, помощником по производству, редактором или композитором. Ни одна из этих работ не требует умения рисовать, даже если вы хотите стать режиссером. Многие режиссеры аниме начинали как помощники по производству и никогда не ходили в художественные школы.

Третий совет - не приходите с пустыми карманами. Вы не будете зарабатывать достаточно, чтобы зарабатывать на жизнь, пока не станете достаточно хорошим. Это может занять несколько лет.
Что вас удивило в создании аниме в Японии?

Я был удивлен тем, насколько скромными были все сотрудники аниме в студии и насколько ужасными были их жилищные условия по сравнению с ситуацией в анимационной индустрии на Западе. Короче говоря, деньги не возвращаются аниматорам (и другим работникам) - они бедные. Большинство из них проводят большую часть своей жизни, сидя за своими столами, и одиноки, потому что у них либо не хватает времени, либо денег, чтобы построить семью. Некоторые из них также очень застенчивы, как будто они даже не могут ответить вам, когда вы здороваетесь. Поначалу это может беспокоить.

Но люди очень дружелюбны и заинтригованы тем, что среди них есть иностранцы, желающие вести подобную жизнь. Большинство из них не понимают, почему мы хотим работать в аниме, потому что они знают, что это очень сложная работа с низкой оплатой и большим количеством (неоплачиваемых) сверхурочных. Для нас аниме интересно, потому что это экзотика, но для них это обычная работа.. Я не думаю, что они могут по-настоящему понять наши чувства как иностранцев, работающих в Японии, если они сами не испытали факт проживания за пределами Японии или даже время от времени путешествовали за границу, чего большинство из них никогда не делали, потому что не могли себе этого позволить.

Я также был удивлен, узнав, что не все японские аниматоры были гениями. Знаете, поскольку до того, как я поехал в Японию, во Франции выпускались только шедевры вроде фильмов Ghibli или сериалов вроде Cowboy Bebop, я думал, что каждый японский аниматор может рисовать как бог. Я был неправ. Есть боги анимации, такие как Тошиюки Иноуэ, но есть также много аниматоров низкого уровня, которые могут выжить в этой индустрии только потому, что создается слишком много шоу, и студии, которые отчаянно ищут персонал, не имеют другого выбора, кроме как предложить им работу.

Хорошо то, что если вы не так уж плохи и у вас хорошая трудовая этика, вы никогда не останетесь безработным.
Что самое сложное в работе в аниме-индустрии?

Определенно большой объем работы, которую нужно выполнить за короткий период времени. Я был удивлен, насколько короткие производственные графики и насколько скудны команды из-за нехватки художников. Студии открыты 24 часа в сутки, 7 дней в неделю, также большую часть времени люди работают в праздничные дни. Вы получаете электронные письма ночью. Встречи ночью или в выходные - это совершенно нормально. Вы действительно должны быть готовы упорно трудиться, чтобы достичь такого же уровня приверженности, как ваш японский коллега, в противном случае есть риск, что они не могут принять вас в качестве одного из них.

Удивило количество производственных чудес. Японцы способны очень быстро решать невыполнимые задачи, только когда у них не остается другого выбора. Хотя было бы разумнее отказаться от этих условий, все соблюдают. На самом деле это работает все время. Ничего не движется по первоначальному плану. Только когда все думают, что времени не осталось, что проект никогда не будет завершен в срок, производство ускоряется. Люди работают днем и ночью, не теряя ни минуты до самой последней секунды. Когда вы идете смотреть фильм в день его выхода или смотрите аниме по телевизору, люди все еще работали над ним несколько дней назад или даже несколько часов назад. Иногда это даже не закончено, и рисунки отполированы для выпуска DVD / Blu-ray.
Какие ужасные истории индустрии вы слышали?

Дело не только в том, что я слышал ужасные истории, я видел их. В основном люди перегружены работой. Проблема в том, что в традиционном японском образе поведения в обществе люди обычно говорят «да», когда их просят работать в невыносимых условиях. Ради студии и команды проекта они сделают невозможное, даже проведут в студии несколько дней подряд, а значит, поставят под угрозу собственное здоровье. Я видел, как люди возвращались домой только раз в неделю или работали 35 часов подряд. Я даже встречал режиссера по анимации, который только раз в год уезжал домой к своим родителям - она не снимала квартиру. Она жила в студии, время от времени отдыхая в общественной бане и манга-кафе. Супружеская пара, режиссер и его жена-дизайнер персонажей, разбили лагерь в углу студии и спали в спальных мешках, пока производство не было закончено. Некоторые люди также не позволяют себе делать перерыв, даже если они больны, потому что они не хотят тратить свою небольшую заработную плату на здравоохранение.

Продолжительность жизни аниматоров не так уж и велика. Я видел, как люди теряли сознание на работе. Хуже всего были люди, умирающие от кароши (смерти от переутомления). Один из моих коллег умер от инсульта 10 лет назад, когда работал в другой студии (довольно часто сотрудники, работающие в нескольких компаниях). Другой тоже едва оправился от тяжелого инсульта. Недавно я слышал о смерти аниматора, работавшего над довольно известным шоу в другой студии, но все держали это в секрете, вероятно, чтобы не навредить компании.

При этом люди очень дружелюбны друг к другу, потому что в основном все знают, что они более или менее находятся в одних и тех же очень тяжелых условиях. У людей такая же судьба: они работают в этой ужасной индустрии, но делают то, что им очень нравится. Рабочие встречи - это весело. Мы много смеемся и любим создавать аниме.

Из того, что я исследовал, я могу сказать, что, вероятно, есть только некоторые студии, у которых условия работы немного лучше, чем у других студий. Но в целом я думаю, что у большинства студий рабочее состояние плохое, а у некоторых даже хуже.

Kyoto Animation - золотой стандарт для производства аниме, когда дело касается обращения с рабочими.

Во-первых, они финансируют свои проекты и полностью контролируют их, а не просто заключают договор с издателем. С их стороны это большая авантюра, но она всегда окупалась. «Плохо продаваемое» Киотское анимационное шоу, такое как Nichijou, по-прежнему продается достаточно (около 8 тысяч единиц продаж на объем), чтобы вызвать зависть у большинства студий, а их хиты прерывают продажи 50 тысяч на объем.

Затем весь персонал получает зарплату. Поскольку им не платят по графику, аниматорам рекомендуется уделять время качественной работе.

Бюджет времени также имеет больший масштаб, чем у большинства других. Они часто начинают производство через несколько лет, поэтому вы не увидите полузавершенных эпизодов или задержек в течение сезона аниме. Производство Вайолет Эвергарден закончилось почти год, в то время как некоторые студии все еще работают над эпизодом в день его выхода в эфир.

Наконец, они действительно инвестируют в свой талант. В KyoAni есть художественная школа для новых аниматоров, и они нанимают в студию лучших представителей каждого класса. Они также учредили литературную премию для поощрения новых молодых авторов и создания фонда историй, из которых можно было бы почерпнуть. Это было источником звука! Эуфониум, роман, продвигаемый Kyoto Animation.

Studio SHAFT - это еще одна студия, в которой неплохо работать. Они постоянно нанимают одни и те же таланты. Большинство одних и тех же ключевых аниматоров и режиссеров анимации работают с 2004 года. С художественной точки зрения это очень раскрепощенная студия, и даже младшим сотрудникам разрешено реализовывать свои идеи. Обратная сторона SHAFT - сумасшедший график работы. У них так много проектов, и часто во всех них работает один и тот же персонал. Это почти традиция - не делать дела вовремя. Это еще одна студия, такая как Kyoto Animation, которая инвестировала в создание постоянного собственного производственного потенциала со специальным подразделением Digital @ SHAFT, которое выполняет как собственный цифровой композитинг, так и заключает контракты на все, от Gundam до фильма Sword Art Online. .

РЕДАКТИРОВАТЬ: Вот ссылка на английском языке на страницу корпоративной философии Kyoto Animation.

Ссылка для резервного копирования ваших ответов, возможно ...
Добавлена ссылка на английский сайт Kyoto Animation, подтверждающая все, что я о них сказал. Что касается материала, который я сказал о SHAFT, я получил довольно много информации из производственных заметок Kizumonogatari и Madoka Magica, но я не верю, что они где-либо находятся в свободном доступе или даже переведены за пределы переводов, которые Aniplex вставил с некоторыми импортными продуктами как их выпуск японской версии Rebellion Story в США.
@ user5516 рассмотрите возможность упоминания источника в ответе, а не только в комментарии.