Фэрроу Дэш и Феникс (timelaspe) Geometry Dash Fanart
В любом сериале в начальных и заключительных титрах упоминается множество имен и названий.
Каковы типичные ключевые роли (например, арт-директор, установщики цвета (иро шитей), продюсер, режиссер, координатор сериала) и их основные обязанности? Есть ли в производстве аниме какие-то эксклюзивные роли или отделы, которые работают иначе, чем в традиционной или западной анимации?
1- Если вы хотите немного глубже погрузиться в создание аниме, я предлагаю посмотреть Shirobako, недавнее аниме, которое показывает, как работает продюсерская студия. Не откладывайте первые несколько минут, которые выглядят прямо из типичного школьного шоу, поскольку оно быстро переходит в реальный сюжет.
Здесь есть довольно хорошее резюме многих позиций.
Оригинальный создатель
Директор
Энсюцу (технический директор анимации)
Дизайнер персонажей
Супервайзер анимации
Ключевые аниматоры
Посредники
Режиссер
Арт-директор (арт-модель и фон)
Координатор цвета
Финишер
Художник спецэффектов / компьютерной графики
Это лишь несколько основных моментов:
Оригинальный создатель (генсаку)
Первоначальный создатель - это человек, который изначально придумал концепцию истории. Это может быть автор оригинальной манги, писатель, разработчик игр, драматург, автор, оракул, пророк или любой другой человек, который может придумать оригинальную идею.Enshutsu
Часто переводится как режиссер анимации или же технический директор. Энсюцу - одна из самых сложных и важных профессий в японской анимационной индустрии. Энсюцу находится между режиссером (кантоку) и производственным персоналом. Он отвечает за проверку и надзор за шоу на протяжении всего производства, от начальной истории до финального выпущенного продукта, и во многих случаях практически полностью контролирует его. Он проверяет анимационные рисунки по мере их создания, настраивает сцены перед тем, как они попадают в камеру, и контролирует звук и голосовые записи, а также все редактирование среди множества других работ. Точная работа и обязанности варьируются от компании к компании, а также от шоу к шоу. Иногда эншуцу становится мальчиком для битья для директора; иногда он или она ведет шоу, а режиссер садится и смотрит. В больших постановках иногда бывает больше одного энсюцу и, как правило, довольно много помощников. Для выполнения этой работы важно хорошо разбираться в производстве анимации, а также иметь художественный талант, и обычно требуется четыре или более лет работы в отрасли, прежде чем кто-то сможет выполнить работу правильно.Inbetweening (доуга)
В посредники используйте ключевые рисунки как ориентиры и создавайте рисунки, которые соответствуют положениям клавиш. Это сглаживает движение и улучшает внешний вид анимации. (Чем больше промежуточных элементов, тем более плавным становится движение и тем дороже становится анимация.) Промежуточные переходы - относительно нетворческая работа. Это больше следствие, чем что-либо другое. Часы очень длинные, и с ключевыми аниматорами иногда очень тяжело работать. Самая жестокая часть посредничества заключается в том, что они редко работают над тем, что им нравится, и то, над чем они действительно работают, быстро выгорает. (Я знаю некоторых аниматоров и энсюцу, у которых можно вызвать конвульсии, нашептывая им в уши «Ранма».) После 2 или 3 лет изнурительных перерывов аниматоры, которые могут справиться с этим, обычно становятся ключами.
Что касается должности, которая присутствует в производстве аниме, но не так распространена в западной или традиционной анимации, я смог найти только одну позицию, которая могла бы соответствовать всем требованиям.
Координация цветов (Ирошитей)
Координатор цвета определяет все цвета для всего, что будет окрашено / раскрашено отделом шиаге на шоу, и создает iroshitei hyou (набор цветных моделей), на который персонал может ссылаться при рисовании. Эта работа требует не только хорошего восприятия цвета, но и хорошей памяти, так как CC должен уметь держать в голове представление о том, как выглядят цвета всего шоу, чтобы при возникновении вопросов о мелких деталях и вещах, не входящих в список iroshitei hyou, ей не нужно тянуть все модели и думать об этом.
ЦК делает цветные модели каждого из персонажей и реквизита, механики и т. Д. В компьютерной системе раскраски. Художники используют эти модели при раскрашивании различных сцен.
В старые времена жидкой краски было 327 широко используемых красок Taiyou Shikisai (Taiyo Paint Company), но в их каталоге было более 1000. Каждый цвет имел кодовый номер, который изначально был эквивалентом кода DIC (Dai Nippon Ink Company). Номера цветового кода обычно представляли собой букву, за которой следовали цифры, такие как GY-40 и RP-99. (Некоторые компании использовали другую компанию по производству красок - Stack, но их краска была более дорогой (и более качественной), а коды красок были другими.)
Хороший способ сказать, что вы слишком долго выполняли эту работу, - это посмотреть в окно поезда на закат или в лес и определить, из каких цветов они состоят. Компьютеры значительно упростили жизнь благодаря 16,7 миллионам цветов, которые избавили от необходимости использовать странные коды окраски, но теперь вы смотрите на этот закат и задаетесь вопросом, с каким разрешением вам нужно сканировать его, чтобы получить хорошее качество печати.
Я уверен, что у других типов анимации есть координаторы цвета, но этот в некоторой степени специфичен для аниме, поскольку он касается конкретной азиатской компании и их ограниченного выбора цвета краски.
Целую страницу стоит прочитать, так как в ней есть много японских названий должностей в дополнение к их переведенным названиям.
