Anonim

Синие волосы - Создание цифрового портрета в Photoshop

Я читал обзоры новых шоу этого сезона и как-то дважды (!) Наткнулся на упоминание о «digi-paint»:

Необработанная механика создания аниме иногда может быть довольно неприятной. Еще в начале 00-х технологические сдвиги привели к переходу на Digipaint от традиционных ячеек, и первые последователи новой системы сильно пострадали от этого. Такие шоу, как Haibane Renmei, имели великолепный художественный дизайн, но выглядели размытыми и нечеткими из-за новых технологий. (от BBK / BRNK - Руководство по предварительному просмотру аниме Зима 2016)

Так что это забытый цифровая краска шоу, которое было выкопано в капсуле времени не позднее 2002 года нашего господина, счищено, переформатировано в формат 16: 9 и перепродано как адаптация манги Масамунэ Широ 2010 года. Как еще вы объясните это отвратительная цветовая палитра, зазубренный плоский дизайн и мучительно устаревшая одержимость фетишами прошлых лет, такими как девушки-кошки, горничные, андроиды / киборги с необычно сексуальным оборудованием и грудастые сестрёнки-учёные? (из Pandora in the Crimson Shell: Ghost Urn - The Winter 2016 Anime Preview Guide)

Я "понимаю" то, о чем они говорят: тот дерьмовый вид, который почти всегда имеет шоу пост-селла начала 2000-х. Но я не совсем уверен, что такое дигай-пейнт. Помимо другого сообщения в ИНС, в котором упоминается (но не описывается) digi-paint, мне не удалось найти в Google ничего подходящего.

Что такое диги-краска? Когда он вошел в употребление (сразу после этого?) И что вместо него используется сейчас?

У меня есть общее представление о том, что такое дигипайнт, но я не смог найти много источников, которые подсказали мне эту идею, поскольку в основном это были вещи, которые я только что подобрал попутно. Я действительно нашел один блог, в котором описан процесс и более или менее подтвердил мои мысли; прокрутите вниз до «Создание / съемка», чтобы увидеть, где они обсуждают это.

В этом суть. Примерно до 1999–2000 годов аниме создавалось путем рисования линий на прозрачном пластиковом элементе, а затем рисования этого элемента вручную кистью.Персонажи и фон были нарисованы на отдельных экранах; Цели персонажей помещались поверх фоновых ячеек, и аниматоры фотографировали каждый кадр, объединяя их в фильм.

Примерно в 2000 году аниматоры начали раскрашивать штриховые рисунки с помощью компьютера. Это в основном похоже на создание искусства в Photoshop, хотя, согласно блогу, они используют программу под названием RETAS! Pro. Фон можно легко нарисовать отдельно и добавить позже на компьютере; Если вы когда-либо использовали Photoshop, вы знаете, как легко было бы нарисовать персонажа и фон как отдельные изображения, а затем объединить их как слои одного изображения. Съемочный процесс тоже стал осуществляться на компьютере; аниматоры создают кадры в цифровом виде на основе штрихового рисунка, а затем с помощью компьютера объединяют кадры в «фильм».

Digipaint относится к процессу раскрашивания целла на компьютере с помощью программы, а не вручную с помощью кисти и краски. В блоге и в этом блоге обсуждаются некоторые эффекты, которые новый процесс оказал на аниме-индустрию: поскольку на компьютере было быстрее и проще раскрашивать кадры, а также составные персонажи и фоновые рисунки, шоу могло иметь больше кадров, что приводило к более плавной анимации. это не использовалось повторно почти так часто. Было проще добавлять мелкие детали, поэтому изображения персонажей стали более детализированными. (Я предполагаю, что это произошло из-за масштабирования и точности графического планшета, а также способности исправлять ошибки.) Это также было легко добавить в компьютерную 3D-графику, поэтому такие вещи, как специальные эффекты и оборудование, которые намного проще создавать с помощью Компьютерная графика, чем рисование от руки, стала выполняться в 3D.

С другой стороны, аниматорам и арт-директорам потребовалось время, чтобы привыкнуть к другому характеру диджипайнта по сравнению с традиционной краской, что привело к уродливым цветовым палитрам, размытости и плоскостности, которые вы видите на многих ранних шоу дигипайнта. (примерно с 1999 по 2004 год). Эти проблемы особенно заметны в некоторых низкобюджетных хентаях этой эпохи, где персонажи и фоновое искусство выглядят так, как будто они существуют в двух отдельных 2D-плоскостях, а не в одном 3D-пространстве, что делает анимацию похожей на кукольный спектакль с вырезками из бумаги.

Насколько я могу судить, диджипайнт широко используется и сегодня; аниматоры только что получили много лучше в использовании. Последнее изгнание это еще одно шоу из ранней эпохи, которое я запомнил намного лучше, чем он. Нравиться Хайбане Ренмей, это было шоу с потрясающими, творческими визуальными эффектами, которое в конечном итоге выглядело как ад из-за отвратительной цветовой палитры, безудержной размытости и примитивной компьютерной графики, плохо интегрированной с 2D-анимацией. Я не смотрел Фам: Серебряное крыло, но меня бы удивило, если бы это не выглядело много лучше, чем оригинал.

Некоторые шоу перешли на 3D-анимацию с затенением. Это техника, при которой все в шоу создается в 3D CG, но благодаря использованию фильтров и тому подобного, он почти вроде как выглядит как традиционная 2D-анимация. Cel-shaded 3D уже давно используется в видеоиграх, но сейчас он только зарождается в аниме и страдает от таких же проблем, как и ранний digipaint. Однако он, вероятно, в конечном итоге заменит digipaint, поскольку он дешевле (просто визуализируйте 3D-модель под разными углами. Это почти как снова иметь актеров!) И все время становится лучше. (См. Арпеджио из голубой стали.)

Цифровая живопись - это метод создания арт-объекта (картины) в цифровом виде и / или техника создания цифрового искусства на компьютере. В качестве метода создания арт-объекта он адаптирует традиционную среду рисования, такую ​​как акриловая краска, масла, чернила, акварель и т. Д., И применяет пигмент к традиционным носителям, таким как тканый холст, бумага, полиэстер и т. Д., С помощью компьютера. программное обеспечение для управления промышленными роботами или оргтехникой (принтерами). Как метод, он относится к программе компьютерной графики, которая использует виртуальный холст и виртуальную коробку для рисования кистей, цветов и других принадлежностей. Виртуальная коробка содержит множество инструментов, которые не существуют вне компьютера и которые придают цифровому изображению вид и ощущение, отличное от художественного произведения, созданного традиционным способом.

из https://en.wikipedia.org/wiki/Digital_painting

1
  • Это лишь частично отвечает на вопрос. В будущем, если вы захотите скопировать что-то дословно из другого места, пожалуйста, попытайтесь сослаться на этот источник.